VERNISSAGE….BELOTE…..SOIREE DEBAT

VENDREDI 13 AVRIL
Vernissage au château de l’exposition de printemps
A partir de 18 h
Buffet offert par la mairie

 

SAMEDI 14 AVRIL
2nd concours de belote au profit de l’école de musique
A la salle des fêtes de Tayac
A partir de 19 h
Apéro suivi d’un repas SOUPE AU FROMAGE – ROTI

JEUDI 19 AVRIL
Soirée débat sur la dette
Au château de Taurines
A 20 h 30
Gratuit et ouvert à tous

 

Exposition de printemps

C’est ce week-end que débute l’exposition de printemps au château de Taurines….

Elle sera ouverte

tous les dimanches de 15 h à 18 h……

et sur rendez-vous auprès d’Odile

Le vernissage, lui aura lieu le

VENDREDI 13 AVRIL à 18 h ….

Au plaisir de vous y croiser

Le bureau des YaQua & Compagnie

 

Exposition Damien DEROUBAIX

Vernissage de l’exposition
Damien Deroubaix
au château de Taurines
Vendredi 8 juillet à partir de 18 h

Damien Deroubaix, est né en 1972 à Lille. Il vit et travaille à Berlin.

Volontiers expressionniste, sa peinture est faite de figures hybrides.
Tonitruant, Damien Deroubaix l’est par sa démarche activiste en peinture mais son œuvre s’ancre dans un sérieux tragique sans cesse rappelé par les figures animales qui hantent cet univers entaché d’idolâtrie.
L’ironie sombre, voire macabre, de l’imagerie de Damien Deroubaix vise aussi bien notre esprit de bon sens ou de bon goût, que la violence du pouvoir sous toutes ses formes, politique, économique ou idéologique.
L’artiste, inspiré tant par Matthias Grünewald, Picasso ou John Heartfield que par la musique Grindcore, invente son propre univers apocalyptique, peuplé de figures monstrueuses, symboles et allégories du Mal, qu’il étale sur de grandes ou petites aquarelles sur papier, gravures, pyrogravures ou constructions éphémères.
Suivant de près l’actualité politique et socio-culturelle, et s’inspirant des travers de notre société, Damien Deroubaix porte un regard critique sur notre monde selon une approche à la fois subjective et provocatrice.
L’exposition sera ouverte au public en juillet et août tous les jours de 15 h à 19 h, en septembre le samedi et le dimanche de 15 h à 18 h, du 1er au 15 octobre sur rendez-vous.

Exposition Kristina DEPAULIS

 

« en attente »

de Kristina Depaulis

La fonction de la série dans le travail de Kristina Depaulis désigne un ensemble ordonné d’œuvres régies par un contexte architectural.
Il s’agit, en fait, d’intégrer une suite d’objets sculpturaux qui représentent, dans leur succession, un itinéraire imaginaire se déroulant au cœur de contraintes acceptées.
Ce travail artistique, peut être considéré, dans sa continuité systématisée, comme une production de SÉRIES de solutions à une problématique plastique intégrant le temps à l’espace.
C’est cette dimension cousue, décousue, recousue, qui entraîne le corps du spectateur revêtu du symbole de l’enveloppe charnelle de l’artiste, à recomposer un espace-temps particulier en va-et-vient d’imaginaires superposés.

EXPOSITIONSSSS (!) DE PRINTEMPS

Comme nous vous l’avons déjà annoncé, les YaQua & Compagnie invitent une artiste plasticienne Kristina DEPAULIS….http://www.kristina-depaulis.fr/index.htm

Son exposition, 

ainsi que celle de printemps proposée par les Abattoirs de Toulouse,

ainsi que le résultat des ateliers proposés par Virginie LOZE  aux enfants du Centre de Loisirs

sont à visiter :

du 8 mai au 14 juin 2011…
Tous les dimanches de 15 h à 18 h.

Le vernissage a lieu  le vendredi 6 mai à 18 h…

VENEZ NOMBREUX !

L’exposition de printemps

Expo de printemps

au château de Taurines

Du dimanche  8 mai  au 19 juin 2011

L’exposition proposée dans le cadre du programme d’expositions Fantasmagoria, le monde mythique, conçu pour les dix ans du musée des Abattoirs de Toulouse – Frac Midi-Pyrénes s’intitule Hybrides et Chimères.

Les chimères, ces êtres fantastiques et hybrides liés à la mythologie, apparaîtraient régulièrement et de préférence à des moments de transformations profondes des sociétés humaines. Dans le langage courant, les chimères sont aussi des illusions ou des projets irréalistes.

Aujourd’hui, l’hybride et le chimérique reviennent en force sous la forme d’organismes génétiquement modifiés, de même que sous les traits de nouvelles figurations qui surgissent autant de la mémoire, que des métamorphoses physiques et psychologiques du monde actuel.

Dans cet ensemble d’oeuvres, ces nouvelles chimères résultent de l’exploration de la lisière entre le réel et l’imaginaire, à travers la fantasmagorie ( Virginie Loze, Fabien Vershaere ), la fiction historique et politique ( Siobhan Hapaska ),  le rêve, ou le mythe ( Art orienté Objet, Thomas Grünfeld), voir les mutations de nos identités corporelles et spirituelles (Evru, Primat).

Les bénévoles de l’association YaQua et Compagnie accueilleront les visiteurs les dimanches après-midi du 8 mai au 19 juin 2011 de 15 h à 18 h.

Pour un rendez-vous en dehors de ces heures-là, prendre contact avec l’association via le site.

Le vernissage aura lieu le vendredi 6 mai 2011

Ateliers de médiation

Afin que les expositions présentées au château de Taurines résonnent à l’échelle du naucellois (le territoire sur lequel est situé le château de Taurines), que la population locale puisse s’en saisir et que des connexions puissent se faire entre les artistes accueillis et les habitants, le centre Social et Culturel du Naucellois, en concertation avec les abattoirs de Toulouse et l’association YaQua & Compagnie met en place autour des expositions des temps de rencontres, ateliers, échanges.

Cette démarche  a amené aux automnes 2007 et 2009 à travailler avec Nicolas Primat, autour de son exposition “Demo Bonobo”, et Victoria Klotz autour de son exposition “Battre la campagne”.

- Nicolas Primat a rencontré 5 groupes et monté des fictions vidéo, un relais nature culture questionnant le rapport aux animaux (éleveur, apiculteurs, étudiant en BTS agricole, animateur de la Ligue pour la Protection des Oiseaux).

- Victoria Klotz a réalisé un cd audio, un ensemble de petites pièces radiophoniques autour du thème de l’exposition: battre la campagne. Une vingtaine de personnes l’ont rencontré et échangé sur ce thème vaste et au final aux interprétations très variées (battre la campagne politique, mutation du métier d’éleveur, ferrailleur….).

En termes de temps d’intervention, avec Nicolas Primat nous avons construit ces rencontres sur 3 semaines, avec Victoria Klotz sur 2 fois 6 jours.

La finalité de ces ateliers / rencontres est avant tout les liens tissés avec la population. Nous nous attachons également à produire une “réalisation”. Elle peut prendre de multiples formes… à voir avec vous selon le projet. (CD, dvd, carnet de voyages, dessins, écrits….)

A suivre : Quelques photos des rencontres 2007 et 2009.

EXPOSITION au château de Taurines

les Abattoirs. 76 allées Charles-de-Fitte, Toulouse

Virginie Barré

au Château de Taurines (12120 centrès)

Du 10 juillet au 17 octobre 2010

LE GROUPE DU VENDREDI

Une exposition de Virginie Barré au Château de Taurines

Dans le cadre du programme d’expositions “Fantasmagoria, le monde mythique” proposé par le Frac Midi-Pyrénées pour les 10 ans des Abattoirs

Virginie Barré a été conviée à développer une exposition personnelle pour le Château de Taurines dans le cadre du projet Fantasmagoria, le monde mythique conçu pour les dix ans des Abattoirs.

Intitulé “The Friday Group”, le projet de Virginie Barré se présente comme une exposition dont les œuvres auraient baigné un peu trop longtemps dans une atmosphère spectrale. Les personnages imaginés par l’artiste semblent avoir développé des facultés à sonder des mondes parallèles. Ils habitent le château dans une sorte de sarabande et se découvrent dans une déambulation à travers un dédale de salles obscures hantées par des chamans, des somnambules, des individus masqués, bizarrement harnachés, des médiums et quelques gamins assoupis.

Cette proposition de Virginie Barré a été inspirée par la vie et l’histoire de Hilma af Klint (1862-1944), une artiste suédoise, anthroposophe et pionnière dans l’art abstrait. Pendant ses études, Hilma intègre le Friday Group. Ce groupe de cinq femmes s’intéressait aux activités paranormales et organisait régulièrement des séances de spiritisme. Hilma entre en contact avec un esprit qui lui donne une mission très précise : peindre des peintures “médiums”. Ce travail qui a pour but la transmission d’un message spirituel sera l’œuvre à laquelle Hilma af Klint consacrera la majeure partie de sa vie.

Le projet du Château de Taurines s’inscrit dans une série d’expositions, référencée au fantastique, commencée en 2003 par “Overlook” à la Villa Arson de Nice et au Parvis à Pau, poursuivie par “Extra” au Swiss Institute de New York et plus tard encore par “When fears become form” au Centre d’art de Neuchâtel. Ce nouvel épisode plonge aux racines des références et obsessions de l’artiste. Il s’origine dans le genre fantastique, croise des mascarades, traverse des réunions occultes. Il s’agit de l’exposition personnelle la plus importante consacrée à Virginie Barré où l’on découvrira de nouvelles créations associées à des œuvres récentes, ainsi qu’une édition spécialement conçue pour l’occasion.

Ce projet fait écho à la présence de Virginie Barré dans l’exposition Fantasmagoria présentée à la grotte du Mas-d’Azil du 5 juin au 28 novembre. Pour la grotte, l’artiste a choisi de présenter deux sculptures de la série “Les naufrageurs” (conçues pour “Nuit Blanche” 2005 à Paris). Ces évocations bien vivantes de la mort détournent un instant l’attention des visiteurs pour les faire basculer, à la faveur de la pénombre, dans un univers inspiré du cinéma qui provoque raidissements de nuque et mains moites.

Commissariat : Pascal Pique, Directeur du Frac Midi-Pyrénées

Coordination : Hélène Poquet, hpoquet@lesabattoirs.org

En partenariat avec l’association YaQua &  Compagnie
et le Centre Social et Culturel du Naucellois.

Ouvert du 10 juillet au 31 août tous les jours de 15h à 19h
En septembre, les samedis et dimanches de 15h à 18h
En octobre sur rdv au 05 65 69 23 01

Renseignements au 05 65 69 23 01 – 05 65 74 28 47
hpoquet@lesabattoirs.org

Exposition des enfants

Pendant les vacances d’avril, les enfants du Centre de Loisirs “La Bulle Verte” et la plasticienne Vivette Pons ont travaillé durant plusieurs jours autour du thème de l’engagement.
ils ont installé leurs créations dans le château au 1er étage.
Voici quelques photos…

..les cabanes à doudou

EXPOSITION DE PRINTEMPS

EXPOSITION

 DE PRINTEMPS

 

Au Château

de Taurines

 

“Art Histoire et Politique”

 

PRESENTATION DES OEUVRES DE :

 

Michel Aubry

Les tapis animés, 2000-2006 Vidéo, 26’25’’

Droits réservés

Michel Aubry est né en 1959 à Saint-Hilaire de Harcouët (Manche). Il vit à Paris.

 Michel Aubry nourrit une étonnante collection de tapis politiques où les sujets guerriers (en particulier ceux qui commémorent le conflit russo-afghan de 1979 à 1989) ont évacué les motifs traditionnels.
Dans la série des tapis animés, les motifs et les frises des tapis afghans s’animent. Ces motifs figurent des armements (de la kalachnikov au char d’assaut) et ont été insérés au lendemain de l’invasion soviétique. Par le biais des incrustations vidéo, les images de la guerre apparaissent au coeur de la structure décorative des tapis.
Il a exposé en 2009 avec John Armleder au Centre d’art contemporain le Parvis Ibos/Tarbes

Sophie DUBOSC

Cher Guy, 2007
Oeuvre en trois dimensions 12 tables et chaises d’écoliers, plâtre

Droits réservés

Sophie Dubosc est née en 1974, à Paris.
Elle vit et travaille à Château-Thierry et à Paris.
Sophie Dubosc active des formes ou des matériaux marqués par le temps. Elle patine ainsi ces sculptures d’un authentique vernis de réalité touchant directement à la mémoire et aux sentiments. Qu’elles soient prises dans le béton, dans le plâtre, noyées sous l’huile de vidange, sous l’encre de Chine ou dans du thé, ses pièces prisonnières semblent crier leur désir d’évasion. L’assemblage de formes ou de textures crée une atmosphère stagnante qui estompe les contours d’une approche didactique pour exhorter une compréhension intuitive des formes. Car si ces oeuvres s’en réfèrent à
l’expérience intime de l’artiste ou à des événements précis de l’Histoire (ici référence à Guy Môquet), elles convoquent néanmoins une parole collective qui résonne en chacun.

L’art de Sophie Dubosc prend résolument le parti du souvenir pour dresser le décor d’une délicate poétique.

Franck Scurti

Franck Scurti est né en 1965 à Lyon, il vit et travaille à Paris.
Il appartient à une jeune génération d’artistes qui fait appel à l’espace urbain et élabore ses productions à partir d’une série de propositions plastiques émanant d’une réflexion sur la nature de l’objet dans la société contemporaine. La démarche de Scurti porte sur l’image, le statut et le fonctionnement des objets immédiatement identifiables, même sous leur forme ludique. L’idée de conditionnement du sujet dans la société confronté à ces signes s’exerce à travers la vidéo, le son, la sculpture…
En 1998, une publicité est déchirée dans le quotidien Libération, réimprimée puis affichée dans les rues de Paris. The City is Not a Tree est à la fois une réflexion sur la reproduction des médias et une forme d’activisme social. Alors que la feuille verte avec ses nervures évoque l’empreinte d’un pouce, l’inscription « Wanted » amène l’idée que quelqu’un, quelque chose est recherché. Le flyer avec la phrase « The City is Not a Tree » qui accompagne l’affichage était envoyé de manière anonyme. Il indiquait que l’art pouvait aussi exister en dehors des musées et des galeries, être libre d’attache, à l’image d’une feuille tombée d’un arbre. Ce travail était aussi une manière de se positionner face aux médias et à l’actualité du moment (la guerre au Kosovo).